Buitres Y Tiburones

La Lucha Interna y la Deshumanización en 'Buitres Y Tiburones' de Luis Eduardo Aute

La canción 'Buitres Y Tiburones' de Luis Eduardo Aute es una profunda reflexión sobre la lucha interna y la deshumanización en la sociedad moderna. Aute, conocido por su estilo poético y su capacidad para abordar temas complejos con una lírica rica y evocadora, nos presenta una visión sombría de la realidad cotidiana. La canción comienza con el despertar del protagonista, quien se encuentra atrapado en una batalla constante contra su propio cuerpo y mente. Este combate interno se manifiesta en la lucha por levantarse y enfrentar el día, una metáfora de la lucha diaria que muchos experimentan en su vida personal y profesional.

A medida que la canción avanza, Aute introduce la imagen de los 'buitres y tiburones', figuras que representan a las personas deshumanizadas y depredadoras que el protagonista encuentra en su camino. Los 'buitres con rostro humano y ojos de nadie' y los 'tiburones con manos llenas de hambre' simbolizan a aquellos que, en su búsqueda de poder y éxito, han perdido su humanidad y empatía. Esta deshumanización es una crítica a la sociedad contemporánea, donde la competencia y la ambición pueden llevar a las personas a actuar de manera insensible y cruel.

El día que nace y las sombras que se recogen tras los portales sugieren un ciclo interminable de lucha y derrota. La 'boca del lobo' que esconde sus fauces y el 'olor a derrota' que perfuma el aire refuerzan la sensación de desesperanza y resignación. Aute nos invita a reflexionar sobre la naturaleza de nuestra sociedad y las consecuencias de la deshumanización, instándonos a buscar una manera de reconectar con nuestra humanidad y empatía en un mundo que a menudo parece frío y hostil.