Música de Bordeadoras

El Amor y la Melancolía en 'Música de Bordeadoras' de Buitres

La canción 'Música de Bordeadoras' de Buitres es una obra que explora la complejidad del amor y la melancolía a través de una serie de imágenes poéticas y metáforas. Desde el inicio, la letra nos sumerge en un estado de introspección y nostalgia, con frases como 'Asesinaron mi siesta' y 'Hay resaca en mi playa', que evocan una sensación de pérdida y desorientación. La referencia a 'jardineros lejanos' y 'restos de otra vida' sugiere un pasado que ha sido alterado o destruido, dejando al protagonista en un estado de reflexión sobre el tiempo y la vida.

El estribillo de la canción introduce un elemento de amor y devoción, con la figura de una 'reina' que viene a ocupar las tierras del protagonista. Esta metáfora de conquista y posesión se entrelaza con la declaración de amor: 'Quiero que el mundo entero escuche que te quiero'. La 'música de bordeadoras' puede interpretarse como una melodía que acompaña el trabajo y el esfuerzo, simbolizando el amor como algo que requiere dedicación y cuidado constante. La repetición de esta frase refuerza la idea de que el amor es una fuerza omnipresente y poderosa en la vida del protagonista.

La segunda estrofa continúa con la exploración de la relación amorosa, utilizando imágenes como 'ese hombro desnudo' que 'me recuerda a la luna', sugiriendo una conexión íntima y celestial. Sin embargo, también hay una nota de incertidumbre y espera, con 'pasajeros en tránsito' y 'palabras sin destino', que reflejan la naturaleza efímera y a veces incierta del amor. La llamada que 'no voy a contestar' puede simbolizar una decisión de no enfrentar ciertos aspectos de la relación o de la vida en general. En conjunto, 'Música de Bordeadoras' es una canción que captura la dualidad del amor y la melancolía, mostrando cómo ambos sentimientos pueden coexistir y moldear nuestras experiencias y emociones.