Aún Hay Más

Reflexiones sobre el Tiempo y la Nostalgia en 'Aún Hay Más' de José Madero

La canción 'Aún Hay Más' de José Madero es una profunda reflexión sobre el paso del tiempo y la nostalgia que acompaña a la madurez. Desde el inicio, la letra nos presenta la figura del 'fantasma del pasado', una metáfora que simboliza los recuerdos y experiencias que ya no están presentes pero que siguen influyendo en el presente del narrador. La pregunta retórica sobre si esos tiempos volverán o si deben ser considerados muertos refleja una lucha interna entre la esperanza y la aceptación de la realidad.

A medida que avanza la canción, Madero aborda el tema de la idealización del pasado. La frase 'Antes todo era mejor, antes todo era color' es una crítica a la tendencia humana de romantizar tiempos anteriores, ignorando que esta idealización es un error. El temor y la ansiedad ante el paso del tiempo se hacen evidentes en líneas como 'Suma puntos la edad, la Parca avanza cada vez más', donde la Parca, personificación de la muerte, se acerca inexorablemente. Esta imagen refuerza la sensación de urgencia y la inevitabilidad del envejecimiento.

El estribillo de la canción revela una mezcla de emociones: temor, dolor y amor. Madero expresa su miedo al tiempo y al envejecimiento, pero también un amor profundo por los recuerdos y las experiencias vividas. La línea 'A los 30 miras solo hacia atrás, importa poco la posteridad' subraya la tendencia a aferrarse al pasado en lugar de mirar hacia el futuro. En última instancia, 'Aún Hay Más' es una meditación sobre la lucha interna entre aceptar el paso del tiempo y la tentación de vivir en el pasado, una lucha que es universal y profundamente humana.