Preso ventanilla

La Soledad y la Transformación en 'Preso ventanilla' de Spinetta

La canción 'Preso ventanilla' de Luis Alberto Spinetta es una obra lírica que explora temas profundos como la soledad, la transformación y la búsqueda de sentido en un mundo que parece desprovisto de significado. Desde el inicio, la letra nos introduce a un personaje que experimenta una ruptura con la realidad ('Alguien dijo basta y nunca amaneció'), sugiriendo un momento de crisis o epifanía que lo lleva a un estado de introspección y aislamiento.

A lo largo de la canción, Spinetta utiliza una serie de metáforas y simbolismos para describir la transformación del protagonista. La figura del 'duende' y el 'copo de cartón' representan su deseo de escapar y conocer el mundo desde una perspectiva diferente, pero siempre 'sin nadie ya', subrayando su soledad. La transformación en 'gema en lívido cristal' y 'eje de metal' sugiere una evolución hacia algo más puro y resistente, aunque también más distante de la vida cotidiana.

El estribillo plantea una pregunta retórica sobre cómo la soledad puede despertar piedad en el protagonista, lo que indica un proceso de autocompasión y redescubrimiento. La imagen del 'monstruo' y el 'barco en forma de bulón' simboliza su deseo de explorar y entender el mundo, aunque siempre desde una posición de alienación. Finalmente, la canción concluye con la figura del 'preso ventanilla', alguien que, a pesar de su aislamiento, infunde vida y juega en la distancia, sugiriendo que la verdadera libertad y conexión pueden encontrarse en la aceptación de la propia soledad y transformación.

'Preso ventanilla' es una reflexión poética sobre la condición humana, la búsqueda de identidad y la capacidad de transformación a través de la soledad y la introspección. Spinetta, conocido por su estilo lírico y metafórico, nos invita a contemplar la belleza y el dolor de la existencia, y cómo estos pueden llevarnos a un estado de comprensión y compasión más profundo.