Toda La Vida Tiene Música Hoy

La Sinfonía de la Vida en la Poesía de Spinetta

Luis Alberto Spinetta, uno de los músicos más influyentes del rock argentino, nos presenta en 'Toda la vida tiene música' una reflexión profunda sobre la omnipresencia de la música en la vida cotidiana. La canción comienza con una afirmación poderosa: 'Toda la vida tiene música hoy', sugiriendo que cada aspecto de nuestra existencia está impregnado de melodía. Spinetta no se refiere solo a la música en su sentido literal, sino a una armonía más amplia que abarca todas las experiencias humanas, desde el sol que ilumina a los hombres hasta las calles que recorren.

La letra también aborda la distancia emocional y la incomunicación en las relaciones humanas. El verso 'Y a ti, amor, te veo tan distante' refleja una sensación de desconexión y anhelo. Spinetta utiliza metáforas como 'no sé si eres blanca o si lloras por algo' para expresar la incertidumbre y la complejidad de los sentimientos. La imagen del lirio que pierde su color temprano y las aves blancas que elevan su placer en el aire refuerzan la idea de la fugacidad y la belleza efímera de la vida.

Finalmente, la canción cierra con una reafirmación de la idea central: 'Toda la música tiene música hoy'. Aquí, Spinetta sugiere que incluso en el silencio y la ausencia de palabras, hay una melodía subyacente que conecta todo. La 'respuesta' del ser amado también tiene música, aunque no se exprese verbalmente. Esta visión poética y filosófica de la vida y las relaciones humanas es característica del estilo de Spinetta, quien a lo largo de su carrera ha explorado temas de amor, existencia y espiritualidad con una profundidad lírica inigualable.