Sin Abandono

El Viaje Interior en 'Sin Abandono' de Spinetta

Luis Alberto Spinetta, uno de los músicos más influyentes del rock argentino, nos presenta en 'Sin Abandono' una obra cargada de simbolismo y profundidad emocional. La canción comienza con la imagen del 'muñeco de marfil', una figura que podría representar la fragilidad y la inercia de la vida cotidiana. Este muñeco sueña y se va, cargando con su día y dejando atrás sus preocupaciones, pero al final, nada lo fascina y ha perdido su querer. Esta metáfora sugiere una existencia vacía y sin propósito, donde los sueños y las aspiraciones se desvanecen con el tiempo.

El estribillo introduce una reflexión sobre el amor y el abandono. Spinetta canta sobre un 'cuerpo sin destino' y un amor que será 'sin abandono'. Aquí, el artista parece explorar la idea de un amor incondicional y eterno, que trasciende las dificultades y las decepciones. La repetición de la frase 'todas las aves que había en tu alma llegaron a mí' refuerza la conexión profunda y espiritual entre los amantes, sugiriendo que, a pesar de los obstáculos, el amor verdadero siempre encuentra su camino.

La canción también aborda temas de justicia y verdad, con la mención de un 'juez sin alma' y 'mil ladrones de abril'. Estas imágenes evocan un mundo lleno de injusticias y falsedades, donde la verdad es cruel y dolorosa. Sin embargo, Spinetta también ofrece una visión de esperanza y redención, con la apertura del mar y el vino negro que atrapa al narrador. Esta última imagen podría simbolizar la transformación y el renacimiento, un viaje interior hacia la luz y la comprensión. En conjunto, 'Sin Abandono' es una meditación poética sobre la vida, el amor y la búsqueda de significado en un mundo complejo y a menudo desalentador.