Águila que vas volando

El Vuelo del Águila: Un Canto a la Esperanza y la Desgracia

La canción 'Águila que vas volando' de Rolando Alárcon es una obra que combina la belleza de la naturaleza con la profundidad de las emociones humanas. La figura del águila, un símbolo de libertad y majestuosidad, se utiliza aquí para representar la vida misma. El águila lleva flores en su pico y maravillas en sus alas, lo que sugiere que la vida está llena de belleza y sorpresas. Sin embargo, también lleva amores en su corazón, lo que introduce un elemento de vulnerabilidad y emoción en esta imagen de fuerza y libertad.

La segunda estrofa introduce un tono más melancólico. El águila, que antes volaba libre, ahora vuela 'sin esperanza'. Esta imagen refleja una pérdida de ilusión o un estado de tristeza profunda. La invitación a 'llorar juntos nuestra desgracia' sugiere un sentido de comunidad en el dolor, una conexión emocional que trasciende la individualidad. Aquí, el águila no es solo un símbolo de libertad, sino también de sufrimiento compartido.

Finalmente, la canción se centra en el 'corazoncito', un término afectuoso que contrasta con la grandiosidad del águila. Este corazoncito está 'retratadito' en el pecho, lo que sugiere que las emociones y los recuerdos están profundamente arraigados en el ser. La repetición de 'corazoncito retratadito' al final de la canción refuerza la idea de que, a pesar de la desgracia y la falta de esperanza, el amor y las emociones siguen siendo una parte integral de la vida. Rolando Alárcon, conocido por su capacidad para capturar la esencia de la experiencia humana en sus canciones, utiliza esta obra para explorar la dualidad de la vida: la belleza y el dolor, la esperanza y la desesperanza.