Average

La Lucha Interna de un Artista: El Peso de la Mediocridad

La canción 'Average' de Sushi Soucy explora la profunda lucha interna de un artista que se enfrenta a la crítica y la autopercepción de su propio talento. Desde el inicio, la palabra 'average' (promedio) se presenta como un término que ha dejado una marca indeleble en el narrador, llevándolo a cuestionar su valía y su capacidad artística. La letra refleja cómo una sola crítica negativa, especialmente de alguien cercano, puede eclipsar cualquier elogio y hacer que el artista dude de su habilidad y potencial.

El narrador describe cómo, tras recibir una mala crítica, se refugia en la escritura sin compartir su trabajo, convirtiéndose en su único crítico. Esta autocrítica constante lo lleva a una espiral de inseguridad y auto-sabotaje, donde se considera a sí mismo un fracaso. La canción también aborda la desilusión que siente al darse cuenta de que su música, que alguna vez fue su pasión, ahora le parece insuficiente y mediocre. Esta percepción se agrava con el paso del tiempo, ya que incluso sus trabajos anteriores, creados en su juventud, no escapan a su juicio severo.

La letra también toca el tema de la presión de ser 'bueno para tu edad' y cómo el reconocimiento temprano puede convertirse en una carga. El narrador siente que su carrera, que alguna vez fue prometedora, se ha convertido en una fase pasajera, y la pasión que una vez lo impulsó está desapareciendo. La canción culmina con la idea de que la mediocridad puede ser devastadora, llevándolo a considerar abandonar su arte por completo. 'Average' es una reflexión cruda y honesta sobre las inseguridades y desafíos que enfrentan los artistas, y cómo la búsqueda de la perfección puede ser tanto una motivación como una maldición.