El Arado

La Lucha y Esperanza del Campesino: Análisis de 'El Arado' de Víctor Jara

La canción 'El Arado' de Víctor Jara es un emotivo relato que refleja la vida y las luchas diarias de los campesinos. A través de la repetición de la acción de hundir el arado en la tierra, Jara simboliza la dura labor y el esfuerzo constante de estos trabajadores. La canción no solo destaca el agotamiento físico ('Cómo no estaré agotao?') sino también la conexión profunda y casi existencial que el campesino tiene con la tierra, la cual cultiva día tras día.

El uso de imágenes naturales como mariposas volando y grillos cantando contrasta con la dureza del trabajo bajo el sol inclemente, que 'brilla y brilla'. Estos elementos sirven para pintar un cuadro de la vida rural que, a pesar de su belleza, es implacablemente dura. La piel que se 'pone negra' refleja no solo el bronceado por el sol, sino también podría interpretarse como una metáfora de la madurez y el endurecimiento frente a las adversidades.

Sin embargo, en el corazón de 'El Arado' yace un mensaje de esperanza y resistencia. La referencia a 'la otra estrella' y la afirmación de que 'nunca es tarde' sugieren una visión optimista y un anhelo por el cambio. La 'paloma' que 'volará' simboliza la paz y la libertad anheladas, indicando que a pesar de las dificultades actuales, hay una promesa de renovación y cambio. Víctor Jara, conocido por su compromiso con las causas sociales y su música protesta, utiliza esta canción para inspirar y motivar a la resistencia y la lucha por un futuro mejor.