Orgulloso Y Cimarrón

Orgulloso y Cimarrón: Un Canto a la Libertad y la Dignidad

La canción 'Orgulloso y Cimarrón' de Alberto Danza es una poderosa declaración de independencia y dignidad. Desde el primer verso, el cantante se presenta como alguien que no teme expresar sus sentimientos, incluso en medio del sufrimiento y la injusticia. La letra critica la corrupción y la pérdida de valores, donde el hombre se convierte en un mero instrumento, incapaz de distinguir el bien del mal y dispuesto a vender su conciencia por una miseria. Esta crítica social se enmarca en un contexto de lucha y resistencia, donde el protagonista se niega a ser doblegado por las adversidades.

El uso de metáforas y simbolismos es notable en la canción. La figura de la 'lechuza cascoteada' que vuela ante el peligro y la comparación del hombre con un 'tigre perseguido' que enfrenta la suerte con valentía, refuerzan la idea de resistencia y fortaleza. La guitarra, símbolo de la cultura y la identidad argentina, se presenta como un instrumento de lucha y expresión genuina. La canción también destaca la importancia de la autenticidad en el arte, criticando a aquellos que cantan por conveniencia y no por verdadera vocación.

El estribillo final es un manifiesto de orgullo y libertad. El cantante se define como un 'cimarrón', un término que históricamente se refiere a los esclavos que escapaban y vivían en libertad. Este término, junto con la afirmación de vivir 'más libre que el aire', encapsula el espíritu indomable del protagonista. La canción es un homenaje a aquellos que, a pesar de las dificultades, mantienen su dignidad y libertad, rechazando la sumisión y la corrupción. Es un canto a la autenticidad, la resistencia y la lucha por la justicia, valores profundamente arraigados en la cultura popular argentina.