Sevilla (part. Miguel Bosé)

Sevilla: Un Romance Encantado y Trágico

La canción 'Sevilla' de Amaia Montero, con la colaboración de Miguel Bosé, es una oda apasionada y melancólica a la ciudad de Sevilla. La letra está impregnada de imágenes poéticas y referencias culturales que evocan la esencia de esta ciudad andaluza. Desde el inicio, con la 'Media Luna' y la 'navaja', se establece un tono de misterio y peligro, sugiriendo una historia de amor intensa y posiblemente trágica. La mención de 'ojos bravos de mujer' y 'veneno' insinúa una relación marcada por la pasión y el sufrimiento.

El estribillo, que repite 'Sevilla' con fervor, refuerza la idea de una ciudad que enamora y embruja a quienes la visitan. La referencia a Triana, un barrio emblemático de Sevilla, añade una capa de autenticidad y localismo a la canción. La letra sugiere que el corazón que va a Triana nunca regresa, simbolizando el poder de atracción y el hechizo que la ciudad ejerce sobre las personas. La guitarra que 'llorará' y el 'sortilegio' que cae sobre la protagonista son metáforas de la tristeza y el destino inevitable que acompaña a este amor.

La canción también explora la dualidad de la pasión y el dolor. Frases como 'puñales de placer' y 'bandido, muero yo por ti' reflejan una relación intensa y conflictiva. La protagonista se describe a sí misma como una 'paloma', un símbolo de paz y amor, que se ve atrapada en un romance turbulento. La promesa de tratar a Sevilla como una reina y adorarla hasta el final subraya la devoción y el sacrificio que este amor implica. En conjunto, 'Sevilla' es una canción que captura la belleza, el misterio y la tragedia de un amor profundo y complicado, ambientado en una ciudad rica en historia y cultura.