No Me Ves

La Invisibilidad del Amor en 'No Me Ves' de Ana Prada

La canción 'No Me Ves' de Ana Prada explora la complejidad de las relaciones amorosas y la sensación de invisibilidad que a veces acompaña al amor no correspondido. La letra está llena de metáforas y simbolismos que reflejan la lucha interna de la protagonista por ser vista y reconocida por su ser amado. La imagen de 'una mano abierta y la otra a medias' sugiere una dualidad entre la entrega y la reserva, una lucha entre el deseo de darlo todo y el miedo a no ser correspondido.

Ana Prada utiliza la metáfora de 'mirar por un ojo' para expresar la cautela y la esperanza de no perder de vista a su amor, temiendo que se convierta en una 'estatua de sal', una referencia bíblica a la esposa de Lot que se convirtió en sal por mirar atrás. Esta imagen sugiere la parálisis y la petrificación emocional que puede resultar de un amor no correspondido. La mención de 'cambiar de zapatos pero estar en casa' indica un intento de cambio o adaptación, pero sin lograr salir de la situación emocional en la que se encuentra.

El estribillo 'No me ves, solo viento en mi pollera' refuerza la idea de invisibilidad y efimeridad. La protagonista se siente como el viento, presente pero intangible, esperando por un amor que no llega a materializarse. La repetición de 'esperando por tu amor' subraya la paciencia y la esperanza persistente, a pesar de la falta de reciprocidad. En conjunto, la canción es una reflexión poética sobre la vulnerabilidad y la lucha por ser visto y amado en una relación desequilibrada.