Fake It

El Arte de Fingir: Un Análisis de 'Fake It' de Bastille

La canción 'Fake It' de Bastille explora la complejidad de las relaciones humanas y la lucha por mantener una conexión emocional en medio de la adversidad. Desde el inicio, la letra nos sumerge en un escenario nocturno y desolado, donde el protagonista se siente perdido y vulnerable. La metáfora de 'derretirse como cera' ante las bromas de su pareja sugiere una fragilidad emocional y una dependencia que, aunque dolorosa, es difícil de abandonar.

El estribillo, repetido varias veces, enfatiza el deseo de 'perder el tiempo' con la persona amada, a pesar de los errores y las dificultades. Esta insistencia en 'perder el tiempo' puede interpretarse como una forma de valorar cada momento compartido, sin importar las imperfecciones. La frase 'no hay orgullo en compartir cicatrices para probarlo' sugiere que, en lugar de enfocarse en el dolor pasado, es mejor intentar reconstruir y encontrar la alegría en el presente.

El tema central de la canción es la idea de 'fingir' o 'fake it'. En lugar de revivir los errores del pasado, la letra propone arrancar esas páginas y hacer todo lo posible por recrear una versión mejorada de la relación. Este acto de 'fingir' no se presenta como una mentira, sino como un esfuerzo consciente por superar las debilidades y encontrar la felicidad. La repetición de 'mi amante, mi amor' refuerza la intensidad del vínculo y el deseo de mantenerlo, a pesar de las dificultades.

En resumen, 'Fake It' de Bastille es una reflexión sobre la resiliencia emocional y la capacidad de reinventarse en una relación. La canción nos invita a valorar el presente y a esforzarnos por encontrar la alegría, incluso si eso significa 'fingir' hasta que lo logremos.