Mice

La Dualidad de la Existencia en 'Mice' de Billie Marten

La canción 'Mice' de Billie Marten es una introspección profunda sobre la lucha interna y la dualidad de la existencia humana. Desde el inicio, la artista expresa una sensación de desconexión y confusión, aludiendo a vivir su vida de manera incorrecta y sintiendo una falta de propósito. La frase 'The freedom of the fall' sugiere una paradoja donde la caída libre, que podría interpretarse como una pérdida de control, también ofrece una forma de libertad. Esta ambivalencia se refleja en la imagen de su sonrisa relegada al 'backseat, the back wall', simbolizando una felicidad que está presente pero no en el primer plano de su vida.

A lo largo de la canción, Marten explora la idea de separación y la dicotomía entre el amor y el odio. La repetición de 'Watch me as I go and separate' indica un proceso continuo de discernimiento y distanciamiento, tanto de las personas como de las emociones. La mención de 'counting down my body weight' puede interpretarse como una metáfora de la autoevaluación y la autocrítica, un conteo regresivo que refleja el desgaste emocional y físico. La reiteración de 'I'm tired' enfatiza un agotamiento profundo, no solo físico sino también existencial.

La imagen de las estrellas como 'little mice' y la referencia a ser su 'only vice' añade una capa de soledad y auto-reflexión. Sentada en un 'dead man's bench', Marten se encuentra en un espacio de contemplación, donde el sol y la tierra actúan como fuerzas naturales que la conectan y la arraigan. Esta conexión con la naturaleza contrasta con su sensación de aislamiento, creando una tensión entre el deseo de pertenencia y la realidad de la soledad. La canción, en su totalidad, es un viaje a través de la autoexploración y la aceptación de las complejidades de la vida y las emociones humanas.