Interludio

Explorando el Vacío Interior: Un Viaje a Través de 'Interludio'

La canción "Interludio" de Carolina Durante nos sumerge en un mundo de introspección y autoengaño. Desde el inicio, el protagonista se describe como "condenado a no dormir", lo que sugiere una lucha interna constante y una búsqueda incesante de respuestas o sentido. La referencia a "persiguiendo brujas por Madrid" evoca una imagen de caza de fantasmas, de perseguir lo intangible, lo que no es real, lo que se escapa de la lógica y la razón. Esta búsqueda de lo paranormal puede interpretarse como una metáfora de la búsqueda de significado en un mundo que a menudo parece vacío y sin sentido.

El estribillo de la canción revela una profunda sensación de vacío y alienación. "Miro dentro, pero hay un vacío" y "en un cuerpo que no siempre es mío" sugieren una desconexión con uno mismo, una falta de identidad o pertenencia. Esta sensación de vacío se intensifica con la confesión de haber mentido sobre la permanencia y la ceguera ante lo que realmente importa. La letra refleja una lucha interna entre lo que se dice y lo que se siente, entre las promesas hechas y la realidad de no poder cumplirlas.

Finalmente, la canción culmina con una imagen poderosa: "Miro dentro, pero hay un desierto que atravieso a corazón abierto". Este desierto simboliza la soledad y el desamparo, pero también la valentía de enfrentarse a uno mismo y a sus propios miedos. La expresión "a corazón abierto" sugiere vulnerabilidad y honestidad, un deseo de encontrar la verdad en medio del caos interno. Carolina Durante, con su estilo característico, logra capturar la esencia de la lucha interna y la búsqueda de identidad en un mundo que a menudo parece desolador.