Aleluya

El Lamento Existencial en 'Aleluya' de Cherry Navarro

La canción 'Aleluya' de Cherry Navarro es una profunda reflexión sobre las experiencias humanas que nos hacen olvidar la absurda realidad del mundo en el que vivimos. A través de una serie de imágenes poéticas y a veces desgarradoras, Navarro nos lleva a un viaje emocional que explora el dolor, la pérdida, la esperanza y la desesperación. La repetición de la palabra 'Aleluya' actúa como un estribillo que, en lugar de celebrar, parece resignarse a la inevitabilidad de estas experiencias.

La letra está llena de metáforas y simbolismos que reflejan la complejidad de la vida. Por ejemplo, 'Una lágrima en la mano' y 'Una piel que no respira' evocan imágenes de sufrimiento y desolación. La 'nube desgarrada' y 'sangre derramada' sugieren un mundo en constante conflicto y dolor. Sin embargo, también hay momentos de ternura y humanidad, como 'La sonrisa de un recuerdo' y 'Una madre que amamanta', que nos recuerdan la belleza y la fragilidad de la vida.

El uso de contrastes es otro elemento clave en la canción. Navarro contrapone 'Mil silencios de un olvido' con 'Un amor que se ha perdido', y 'Una luz de Luna oscura' con 'Una voz que no se oye', creando una sensación de dualidad y conflicto interno. Estos contrastes subrayan la lucha constante entre la esperanza y la desesperación, la vida y la muerte, la razón y la locura. La canción concluye con una reflexión sobre la absurdidad del mundo, encapsulada en la frase 'Este mundo absurdo que no sabe a dónde va', dejando al oyente con una sensación de inquietud y contemplación.

'Aleluya' es una obra que invita a la introspección y a cuestionar nuestra propia existencia y el mundo que nos rodea. A través de su lirismo y emotividad, Cherry Navarro logra capturar la esencia de la condición humana, haciendo de esta canción una pieza atemporal y universal.