Un Blues Para Adelina

La Ambigüedad de la Existencia en 'Un Blues Para Adelina' de Color Humano

La canción 'Un Blues Para Adelina' de Color Humano es una profunda reflexión sobre la soledad, la ambigüedad y la búsqueda de autenticidad en un mundo que parece carecer de claridad y sinceridad. Desde el inicio, el narrador expresa una sensación de aislamiento, mencionando que ya no tiene amigos en esta tierra y que todos se han ido con la ambigüedad. Esta ambigüedad puede interpretarse como la falta de sinceridad y la superficialidad en las relaciones humanas, lo que lleva al narrador a sentirse desconectado y solo.

El narrador se dirige a su madre, una figura que representa la sabiduría y la guía, lamentando no haber sido advertido sobre la naturaleza de la vida y las relaciones. La frase 'Quizás nunca hubiera empezado a hablar' sugiere un deseo de haber evitado las complicaciones y el dolor que vienen con la comunicación y la interacción humana. La ambigüedad no solo afecta a los demás, sino que también invade al propio narrador, quien se siente dividido entre dar 'palos y besos', es decir, entre el amor y la agresión, la ternura y la dureza.

En su búsqueda de autenticidad, el narrador decide ir en busca de 'unos negros', una referencia que puede interpretarse como una búsqueda de personas auténticas, posiblemente músicos, que viven y expresan sus sentimientos de manera genuina a través del canto y la música. La música, las risas y los palos representan las emociones puras y sin filtros que el narrador anhela compartir, alejándose de la ambigüedad que tanto le atormenta. La canción, en su esencia, es un grito de desesperación y un anhelo de encontrar un lugar o personas con quienes pueda ser verdaderamente él mismo, sin las máscaras y las falsedades que percibe en su entorno actual.