Retrato de Un Amor Posible (part. Pedro Guerra)

El Retrato de un Amor Posible: Entre la Pasión y la Vulnerabilidad

La canción 'Retrato de Un Amor Posible' de Diego Ojeda, con la colaboración de Pedro Guerra, es una exploración profunda y poética de un amor que se encuentra en la intersección entre la pasión desbordante y la vulnerabilidad. Desde el inicio, la letra nos sumerge en una atmósfera íntima y cargada de deseo, donde el simple acto de recogerse el pelo se convierte en un detonante para despertar emociones intensas y casi incontrolables. Esta metáfora del 'dragón que duerme entre mis manos' sugiere una fuerza latente que puede desatarse en cualquier momento, reflejando la intensidad de los sentimientos del narrador.

El corazón del narrador es descrito como un 'cine de verano', una imagen que evoca nostalgia y romanticismo, y que se intensifica cada vez que se acerca al barrio de su amada. Este barrio no es solo un lugar físico, sino que se extiende a las características más íntimas de la persona amada: sus caderas, las arrugas de sus ojos, los lunares en su espalda. Esta descripción detallada y amorosa resalta la conexión profunda y casi obsesiva que siente el narrador, quien está dispuesto a hacer cualquier cosa por su amor, desde 'bajarle el Sol a tu jefe' hasta 'curarme la alergia a los gatos'.

La canción también aborda la dualidad entre el miedo y el deseo. El narrador confiesa su miedo a todo, a perder el control, a la intensidad de sus propios sentimientos. Sin embargo, también expresa un deseo irrefrenable de estar con su amada, de 'coser todos los rotos de tus alas de papel' y 'subir de tu mano hasta la torre de Babel'. Esta dualidad se refleja en la culpa que atraviesa sus pieles y en la lucha interna entre salvarse o vivir plenamente el amor. La canción, en su conjunto, es un retrato honesto y emotivo de un amor que, aunque lleno de incertidumbres y miedos, también está cargado de una pasión y una ternura que lo hacen posible y real.