Ay, que dios boludo

Explorando el Surrealismo y la Crítica Social en 'Ay, que dios boludo' de Divididos

La canción 'Ay, que dios boludo' de Divididos, banda icónica del rock argentino, se destaca por su lírica surrealista y su crítica velada a aspectos de la sociedad. La letra comienza con una metáfora intensa sobre el amor, describiéndolo como algo que llena la 'cama de arandelas y tachuelas', sugiriendo que el amor, aunque esencial, puede ser doloroso y complicado. La referencia a operarse 'de este bandoneón con anestesia local' podría interpretarse como un intento de curar un corazón roto o de deshacerse de emociones pesadas, manteniendo la consciencia de la realidad dolorosa.

El estribillo 'ay, que dios boludo' y las imágenes de un dios que 'se pinchó en la mitad' y 'se hizo el canchero con milagros' podrían interpretarse como una crítica a la religión o a la figura de un dios que parece jugar de manera irresponsable con los destinos humanos. Esta parte de la canción refleja una posible desilusión con las estructuras de poder y cómo estas pueden ser percibidas como arbitrarias o insensibles. Además, la repetición de 'vestite pebeta, que te llevo a pasear' añade un tono de escapismo, sugiriendo que a pesar de las dificultades, aún hay momentos para disfrutar de la vida y el amor.

Finalmente, la canción también toca temas de festividad y superficialidad, como se ve en 'carnaval de los picaflores' y 'maquillaje y bombachitas', posiblemente criticando la frivolidad en las relaciones humanas y políticas. La mezcla de crítica social con un tono lúdico y surrealista es característica de Divididos, que utiliza la música como un medio para comentar sobre la realidad argentina de una manera única y provocativa.