Grave Edad

La Lucha Interna en 'Grave Edad' de Enjambre

La canción 'Grave Edad' de Enjambre es una profunda exploración de la lucha interna y la sensación de estancamiento que puede experimentar una persona. Desde el inicio, la letra nos presenta una imagen de autodesprecio y desesperación, con el protagonista pisoteando su propia sombra y reflejo, símbolos de su identidad y autoimagen. La sombra que se aleja mientras camina puede interpretarse como una metáfora de la pérdida de control sobre su vida y habilidades, lo que se refuerza con la mención de la 'extinción de mi destreza'.

El estribillo de la canción introduce la idea de querer desprenderse del asfalto y emprender el vuelo, una clara metáfora del deseo de liberarse de las ataduras y limitaciones que siente. Sin embargo, el protagonista se encuentra atrapado, incapaz de moverse ni hacia adelante ni hacia atrás, lo que refleja una parálisis emocional y mental. La repetición de 'atorado, fracasado, titulado' subraya su sensación de fracaso y resignación, aunque también hay un atisbo de esperanza en la posibilidad de levantarse del suelo.

La canción culmina con una súplica de ayuda para romper la ley de la gravedad, que puede interpretarse como una petición de liberación de las fuerzas que lo mantienen en el suelo, tanto físicas como emocionales. La gravedad aquí simboliza las cargas y presiones de la vida que lo mantienen atrapado en un estado de derrota. Enjambre, conocido por su estilo lírico introspectivo y melancólico, utiliza esta canción para abordar temas universales de lucha interna, autoaceptación y el deseo de superación, resonando profundamente con aquellos que han experimentado sentimientos similares.