Polen

El Misterio del Polen: Un Viaje Hipnótico con Enrique Bunbury

La canción 'Polen' de Enrique Bunbury es una pieza cargada de simbolismo y metáforas que invitan al oyente a un viaje introspectivo y casi onírico. Desde el inicio, la repetición de la palabra 'polen' sugiere una especie de mantra o estado hipnótico, que puede interpretarse como una búsqueda de conexión con algo más grande, quizás la naturaleza o una fuerza vital. El polen, en su sentido literal, es un elemento esencial para la reproducción de las plantas, lo que podría simbolizar la vida, la fertilidad y la renovación constante.

A lo largo de la canción, Bunbury utiliza imágenes poéticas y evocadoras como 'reverberación', 'fascinación' y 'estado neutro', que parecen describir estados alterados de conciencia o momentos de claridad espiritual. La mención de 'ojos quebrados de vidrio' y 'danzando como un tío vivo' añade una capa de fragilidad y movimiento perpetuo, sugiriendo que la vida es tanto hermosa como efímera. La referencia a un 'edredón de nubes trenzado en algodón' crea una imagen de confort y protección, mientras que 'enciende las luces, llévanos' puede interpretarse como un llamado a la iluminación o a ser guiado hacia un destino desconocido pero deseado.

El verso 'sopla el viento encarcelado en mis pulmones' es particularmente potente, evocando una sensación de asfixia o represión, pero también la posibilidad de liberación. La 'lengua de fuego' y el 'dulce sueño' contrastan entre sí, sugiriendo una dualidad entre el deseo ardiente y la paz interior. La canción culmina con un llamado casi desesperado al 'polen', como si este fuera la respuesta a una pregunta existencial o el remedio a una inquietud profunda. En conjunto, 'Polen' es una obra que explora temas de vida, muerte, deseo y trascendencia, todo envuelto en la inconfundible poética de Bunbury.