Vaca Profana

La Rebelión de la Vaca Profana: Un Himno a la Libertad y la Diversidad

La canción 'Vaca Profana' de Filipe Catto es una obra rica en simbolismo y referencias culturales que explora temas de libertad, diversidad y resistencia contra la conformidad. Desde el inicio, la letra establece un contraste entre el respeto por las lágrimas y la risa, sugiriendo una dualidad en la experiencia humana. La 'vaca profana' se presenta como una figura sagrada y rebelde, que desafía las normas establecidas y se eleva por encima de la multitud.

La vaca, tradicionalmente un símbolo de fertilidad y abundancia, aquí se convierte en un emblema de resistencia y subversión. La letra menciona ciudades como Madrid, Barcelona, Nápoles y Londres, así como figuras artísticas como Picasso y Thelonious Monk, creando un mosaico de influencias culturales que refuerzan la idea de una identidad global y multifacética. La vaca derrama su 'leche buena' sobre el narrador y la 'leche mala' sobre los 'caretas', término que en portugués se refiere a personas conservadoras o rígidas, subrayando la lucha entre la libertad y la opresión.

El estribillo, con su repetición de 'ê, ê, ê, ê, ê', añade un tono casi ritualístico a la canción, reforzando la idea de la vaca como una deidad que otorga bendiciones y castigos. La mención de artistas como Bethânia y Stevie Wonder, así como la referencia a Tel-Aviv y la cruz, sugiere una búsqueda de amor y espiritualidad que trasciende fronteras y religiones. La canción concluye con una reflexión sobre la normalidad y la conformidad, reconociendo que todos, en algún momento, pueden ser 'caretas'. Sin embargo, la vaca profana sigue siendo un símbolo de esperanza y resistencia, derramando su 'leche buena' sobre aquellos que buscan la libertad y la autenticidad.