Sable Chino

La Dualidad del Ser en 'Sable Chino' de Fito Páez

La canción 'Sable Chino' de Fito Páez es una exploración profunda de la dualidad del ser y la lucha interna que todos enfrentamos en algún momento de nuestras vidas. La letra comienza con una imagen cotidiana y casi banal: 'Toma coca cola a las tres y cualquier cosa toma a cualquier hora'. Esta línea establece un tono de rutina y monotonía, que contrasta con la complejidad emocional que se desarrolla a lo largo de la canción. La mención de 'pintó sus ojos de amarillo alfombra' sugiere un intento de escapar de esta rutina a través de la autoexpresión, aunque sea de una manera superficial o temporal.

A medida que la canción avanza, se hace evidente una lucha interna entre dos aspectos del yo: 'Él y yo vivimos aquí, él se enamora y yo le hago preguntas'. Esta dicotomía refleja una división entre el ser emocional y el ser racional, una lucha que se intensifica con la imagen de 'una luna en el corazón y un sable chino afilado en la punta'. La luna, símbolo de emociones y sueños, contrasta con el sable chino, que representa la agresión y la defensa. Esta dualidad se convierte en una metáfora de la batalla interna entre el deseo de amor y la necesidad de protegerse.

La canción también aborda temas de identidad y propósito: 'Ya no me importa quien soy, si un mal parido, esquizofrénico de hoy o un guerrillero, militante de qué...?'. Aquí, Páez cuestiona las etiquetas y roles que la sociedad impone, sugiriendo que la verdadera identidad es más compleja y multifacética. La línea final, 'El escribe y yo estorbo, y el saxo le chorrea de odio', encapsula la frustración y el conflicto interno, donde la creatividad y la autocrítica coexisten en una tensa relación. En resumen, 'Sable Chino' es una reflexión poética sobre la complejidad del ser humano, la lucha interna y la búsqueda de identidad en un mundo caótico.