Volver A Mi

Renacer desde el Dolor: El Viaje Interior en 'Volver A Mi' de Fito Páez

La canción 'Volver A Mi' de Fito Páez es una introspección profunda sobre el dolor y la necesidad de reconectar con uno mismo después de una experiencia amorosa devastadora. Desde el inicio, Páez nos sumerge en un estado de sufrimiento, describiendo cómo se traga el dolor y vive encerrado, esperando una decisión que parece nunca llegar. Esta espera y el dolor asociado se convierten en una metáfora de la dependencia emocional y la pérdida de identidad que puede surgir en una relación tóxica.

A medida que avanza la canción, el narrador se da cuenta de que no puede seguir permitiendo que otra persona controle su bienestar emocional. La frase 'no sé quién te crees que sos' marca un punto de inflexión, donde el narrador decide recuperar su poder y su luz. La mención de ser 'la luz y el gas' simboliza la capacidad de iluminar y alimentar su propia vida, sin depender de nadie más. Este es un momento de empoderamiento y autoafirmación, donde el narrador decide que es hora de volver a sí mismo, a las cosas que realmente le hacen bien.

El estribillo refuerza esta idea de renacimiento y auto-reconexión. La necesidad de 'ver el sol de verdad' y 'cantar' representa la búsqueda de la autenticidad y la alegría genuina. La canción concluye con una reafirmación de esta necesidad de volver a brillar, de recuperar la esencia perdida. En este sentido, 'Volver A Mi' es una oda a la resiliencia y la capacidad humana de renacer desde el dolor, encontrando en uno mismo la fuerza para seguir adelante y florecer nuevamente.