Choreomania

El frenesí liberador de 'Choreomania' por Florence + The Machine

La canción 'Choreomania' de Florence + The Machine, liderada por la carismática Florence Welch, sumerge al oyente en una experiencia intensa y casi catártica. El término 'choreomania' hace referencia a un fenómeno histórico también conocido como la danza de San Vito, donde grupos de personas bailaban frenéticamente hasta el colapso. Florence utiliza esta metáfora para explorar temas de liberación, descontrol emocional y la búsqueda de un escape a través del movimiento desenfrenado.

En la letra, el narrador describe cómo se encuentra bailando en la calle, impulsado por una música imaginaria que nadie más puede oír. Esta escena puede interpretarse como una metáfora de la lucha interna y la liberación personal a través del arte y la expresión física. La repetición de 'algo viene, tan sin aliento' sugiere una anticipación o ansiedad sobre eventos inminentes, reflejando posiblemente las presiones y expectativas de la sociedad moderna.

Además, la canción toca la crítica cultural y la transformación de ideales. La mención de que 'el rock and roll está muerto' seguido por una especulación sobre su resurrección en una nueva forma, desafía las percepciones tradicionales y celebra la evolución del arte. Florence plantea una visión donde la renovación es posible a través de la aceptación de nuevas formas y expresiones, simbolizada por la imagen de Jesús regresando en un vestido hermoso, desafiando las expectativas conservadoras.