En El Borde

En El Borde: Un Viaje a Través de la Ansiedad y el Desamor

La canción 'En El Borde' de Gustavo Cerati es una exploración profunda de la ansiedad y el desamor. Desde el inicio, la letra nos sumerge en un estado de inquietud y desesperación, con frases como 'Ansiedad, mirada ausente' y 'No hay sosiego en este tiempo'. Estas líneas reflejan un estado emocional perturbado, donde el protagonista se encuentra atrapado en una relación que lo consume y lo deja ciego de amor. La metáfora del borde sugiere un estado de inminente colapso o cambio, un punto crítico donde las emociones están al límite.

Cerati utiliza imágenes poderosas y poéticas para describir la intensidad de estas emociones. La figura de 'una sirena que viola un cristal' y 'mujer sin piedad' evocan una sensación de traición y dolor. La sirena, tradicionalmente un símbolo de seducción y peligro, aquí se convierte en una figura que destruye y frivoliza los anhelos del protagonista. La repetición de 'No hablaré del final' refuerza la idea de que el desenlace de esta historia de amor es algo que el protagonista no puede o no quiere enfrentar, prefiriendo mantenerse en el borde, en ese estado de incertidumbre y sufrimiento.

El estilo musical de Cerati, conocido por su capacidad para fusionar rock, pop y elementos electrónicos, complementa perfectamente la atmósfera lírica de la canción. La música crea un ambiente que resuena con la tensión y la melancolía de la letra, llevando al oyente a un viaje emocional intenso. 'En El Borde' es una obra que captura la esencia del desamor y la ansiedad, mostrando la maestría de Cerati para traducir emociones complejas en arte.