Altar

Autodescubrimiento y Renovación en 'Altar' de Gustavo Cerati

La canción 'Altar' de Gustavo Cerati, una figura icónica del rock en español, se sumerge en temas de introspección y autodescubrimiento. La letra revela un viaje personal hacia la autoaceptación y la búsqueda de paz interior, elementos recurrentes en la obra de Cerati. La frase 'Soy mi propio altar' sugiere una elevación del yo, donde el artista se convierte en su propio lugar sagrado, un espacio para venerar y entender su esencia sin influencias externas.

El uso de metáforas como 'Suena como el viento y decidí borrar el tiempo' indica un deseo de liberarse de las ataduras del pasado y las expectativas futuras, concentrándose únicamente en el presente. Esta idea se refuerza con la mención al 'precio del silencio', que podría interpretarse como el valor de encontrar tranquilidad en un mundo saturado de ruido y sarcasmo. Cerati invita a colmar el corazón y explorar los desiertos internos, sugiriendo un proceso de introspección para descubrir y llenar los vacíos del alma.

La canción también toca la transformación personal a través de la naturaleza y la percepción sensorial. 'Una luz se distorsiona en mi interior' y 'De pronto emerge de mí un fuerte resplandor' son imágenes que describen momentos de claridad y revelación interna. Cerati utiliza su lírica para pintar un cuadro de su experiencia vital, donde la introspección conduce a una renovación espiritual y emocional, permitiéndole sentirse 'mucho mejor' al estar en armonía consigo mismo.