It Can't Be

Reflexiones sobre el Éxito y la Identidad en 'It Can't Be' de Jack Harlow

En 'It Can't Be', Jack Harlow aborda de manera introspectiva y crítica las razones detrás de su éxito en la industria musical. La canción se centra en la idea de que su éxito no puede atribuirse a su talento, esfuerzo o autenticidad, sino que sugiere que la única explicación posible es su color de piel. Esta reflexión se presenta de manera repetitiva y casi irónica, cuestionando las percepciones y prejuicios que existen en torno a su carrera.

Harlow menciona varios factores que podrían haber contribuido a su éxito: su dedicación, la lealtad a sus amigos, su carisma, la forma en que trata a las personas y su habilidad para conectar con el público a través de sus letras. Sin embargo, descarta cada uno de estos factores, insinuando que la sociedad y la industria musical tienden a simplificar y atribuir su éxito a su apariencia física. Esta crítica sutil resalta las dificultades y las injusticias que enfrentan los artistas, especialmente aquellos que no encajan en los estereotipos tradicionales.

La canción también hace referencia a influencias musicales importantes en la vida de Harlow, como Tribe Called Quest, Biggie, Nas, Outkast y Missy Elliott, subrayando su profundo respeto por la historia del hip-hop. A través de estas menciones, Harlow muestra que su éxito no es solo el resultado de su talento individual, sino también de su conexión con la cultura y la comunidad del hip-hop. Al final, 'It Can't Be' es una reflexión sobre la identidad, el reconocimiento y los prejuicios, invitando a los oyentes a cuestionar las narrativas simplistas y a reconocer el valor del trabajo y la autenticidad en el éxito de un artista.