Le Diable (Ça Va)

La Visión Crítica de Jacques Brel en 'Le Diable (Ça Va)'

En 'Le Diable (Ça Va)', Jacques Brel presenta una crítica mordaz y profunda de la sociedad contemporánea a través de la figura del Diablo. La canción comienza con la llegada del Diablo a la Tierra para supervisar sus intereses, lo que ya sugiere una visión pesimista del estado del mundo. Brel utiliza al Diablo como un observador que, tras ver y escuchar todo, regresa a su hogar y pronuncia un discurso que resume su evaluación de la humanidad.

El Diablo describe un mundo donde la guerra y la violencia son comunes, y donde los ideales se han pervertido hasta el punto de causar destrucción y muerte. Las imágenes de trenes descarrilados y bombas en las vías representan la pérdida de control y la locura de los tiempos modernos. Brel también critica la mercantilización de todo, incluso del honor y la santidad, y la transformación de los estados en sociedades anónimas, lo que sugiere una pérdida de identidad y valores.

La canción también aborda la desigualdad económica y la avaricia, con referencias a la explotación de los recursos y la repetición de errores históricos. La Europa que repite 'L'Avare' de Molière en un escenario de 1900 simboliza la incapacidad de aprender del pasado. Brel lamenta la deshumanización y la apatía, con ojos que se han vuelto grises y calles de París que ya no resuenan con canciones. La ironía final de la canción es que los valientes son tratados como locos y los poetas como tontos, mientras que los deshonestos son celebrados en los medios. Esta visión sombría se resume en el estribillo repetido 'ça va', que sugiere una aceptación resignada de un mundo en decadencia.