Por La Mirada

La Profundidad de la Mirada en la Música de Jaime Roos

La canción 'Por La Mirada' de Jaime Roos es una reflexión profunda sobre la percepción y la comprensión del mundo a través de la mirada. Desde el inicio, Roos nos lleva a través de un viaje introspectivo, donde las 'tantas lunas' y 'tantos días' representan el paso del tiempo y las experiencias vividas. La letra sugiere una lucha interna, un 'ingenuo rehén' que vive en la superficie de las palabras, sin profundizar en su verdadero significado. Esta superficialidad es una metáfora de la falta de autoconocimiento y la incapacidad de ver más allá de lo evidente.

A medida que avanza la canción, Roos introduce la idea de la mirada como una herramienta poderosa para entender y conectar con el mundo. 'Por la mirada se ve más lejos' y 'se llega antes que el otro' son frases que enfatizan la importancia de la percepción visual para anticipar y comprender situaciones. La mirada no solo permite ver, sino también sentir y decidir, como se menciona en 'se sabe cuando creer, sin miedo a crecer'. Aquí, la mirada se convierte en un símbolo de sabiduría y crecimiento personal.

En la última parte de la canción, Roos profundiza en la dualidad de la mirada, que puede tanto revelar verdades como ocultar sentimientos. 'Por la mirada se siente frío' y 'se sabe cuando pasar o doblar la apuesta' son ejemplos de cómo la mirada puede transmitir emociones y decisiones sin necesidad de palabras. La canción concluye con una nota de ternura y conexión emocional, 'cuando correr y abrazar y cuando cantar te quiero', sugiriendo que la mirada también es un medio para expresar amor y afecto. En resumen, 'Por La Mirada' es una obra que invita a reflexionar sobre la importancia de ver más allá de lo superficial y utilizar la mirada como una herramienta de autoconocimiento y conexión con los demás.