El Ombligo

El Ombligo: Un Símbolo de Inocencia y Equilibrio

La canción 'El Ombligo' de Joan Manuel Serrat es una oda a una parte del cuerpo humano que, aunque pequeña y aparentemente insignificante, tiene un profundo simbolismo. Serrat utiliza el ombligo como una metáfora para explorar temas de inocencia, equilibrio y la conexión con nuestra esencia más pura. Desde el inicio, el ombligo es descrito como un 'hermoso pellizco de comadrona en el vientre liso', destacando su origen y su papel fundamental en el nacimiento. Este detalle resalta la importancia del ombligo como el primer punto de contacto con la vida, un recordatorio constante de nuestro inicio y nuestra conexión con la madre.

El ombligo es presentado como un adjetivo decorativo que no estorba, lo que sugiere su discreta pero constante presencia en nuestras vidas. Serrat lo describe como 'el papel principal en el momento de nacer', subrayando su rol crucial en el comienzo de nuestra existencia. A medida que crecemos, el ombligo permanece inmutable, 'siempre niño', negándose a crecer. Esta imagen evoca la idea de que, aunque cambiemos y evolucionemos, siempre llevamos con nosotros una parte de nuestra inocencia original.

La canción también aborda el concepto de equilibrio, tanto físico como emocional. Serrat menciona que 'la gravedad le ha confiado todo el equilibrio del cuerpo humano', una metáfora que sugiere que el ombligo es un punto de balance en nuestras vidas. Además, el artista advierte sobre la importancia de mantenerlo limpio, ya que un ombligo sucio simboliza la pérdida de la inocencia. En última instancia, Serrat celebra el ombligo como 'el mejor amigo mío y de los demás', un compañero fiel que nos acompaña hasta el final de nuestros días, recordándonos siempre nuestra conexión con la vida y la pureza de nuestros comienzos.