Tras Su sombra

La Nostalgia y el Dolor en la Pampa: Un Viaje con José Larralde

La canción 'Tras Su Sombra' de José Larralde es una profunda reflexión sobre la soledad, la nostalgia y el paso del tiempo, ambientada en la vasta y desolada pampa argentina. Larralde, conocido por su estilo de música folclórica y su voz grave y melancólica, utiliza la pampa como un símbolo de la inmensidad y el vacío que siente el protagonista de la canción. La pampa se describe como un 'poncho de sol y viento pampero', una imagen que evoca tanto la belleza como la dureza del paisaje, y los cardos como 'centinelas' que cabecean en silencio, sugiriendo una vigilancia constante y una soledad perpetua.

El protagonista de la canción se describe a sí mismo 'devorando huella', una metáfora que sugiere un viaje interminable y agotador, impulsado por los desvelos y los recuerdos. La frase 'querer dormirse sin sueño' refleja una lucha interna, un deseo de encontrar paz y descanso que nunca llega. Los recuerdos galopan dentro de él, como un tropel incontrolable, y las horas pasan como un 'fiero malón de miedo', una imagen poderosa que transmite la sensación de ser asediado por el tiempo y el miedo.

El dolor y la ausencia son temas centrales en la canción. El dolor 'aró por dentro', dejando surcos en la cara del protagonista, una metáfora visual que sugiere el envejecimiento y el desgaste emocional. La ausencia, personificada como una estrella en el cielo, es algo que el protagonista ha buscado incansablemente, esperando que le calme su cansancio y le guíe. La canción culmina con una súplica desesperada para que la ausencia salga de la noche y le brinde consuelo, mientras el rocío, con su llanto, se convierte en una plegaria por el encuentro. La pampa, una vez más, se convierte en un símbolo de la lucha interna del protagonista, quien ha vivido 'masticando miedo' y siente que hasta para morir es lerdo, reflejando una vida llena de dolor y anhelo no satisfecho.