Blow Away

La Trascendencia del Alma en 'Blow Away' de Kate Bush

La canción 'Blow Away' de Kate Bush explora la relación entre la música, la vida y la muerte, y cómo el arte puede trascender más allá de la existencia física. Desde el inicio, la letra nos presenta a un miembro de la banda que confiesa que la música es todo lo que tiene en su vida. Esta declaración plantea una pregunta profunda: ¿qué sucede con la esencia de un músico cuando fallece? La duda sobre si su música y su alma se desvanecerán o perdurarán es central en la canción.

En el segundo verso, Bush introduce la perspectiva de un ingeniero que ha tenido experiencias cercanas a la muerte. Este personaje no teme dejar su cuerpo atrás y describe una sala llena de visitantes, mencionando a figuras icónicas como Buddy Holly y Sandy Denny. Esta referencia a músicos fallecidos sugiere un lugar donde las almas de los artistas se reúnen, un espacio donde la música y el espíritu continúan existiendo. La repetición de la súplica 'Please don't thump me, don't bump me, don't dump me back there' refleja el deseo de permanecer en ese estado trascendental, lejos de la mortalidad.

El estribillo 'Blow away' se repite a lo largo de la canción, simbolizando la fragilidad de la vida y la posibilidad de que todo lo que conocemos pueda desaparecer como el polvo en el viento. Sin embargo, también puede interpretarse como una liberación, una forma de trascender las limitaciones físicas y encontrar un lugar eterno en el universo. La mención de 'vibes in the sky' y 'dust to dust' refuerza esta idea de que, aunque nuestros cuerpos se desintegren, nuestra esencia puede continuar en una forma diferente, quizás a través de la música y el arte que dejamos atrás.