When They Come For Me

Desafiando Expectativas: El Mensaje de 'When They Come For Me' de Linkin Park

La canción 'When They Come For Me' de Linkin Park es una declaración audaz de independencia y resistencia contra las expectativas y presiones externas. Desde el inicio, el vocalista Mike Shinoda deja claro que no es un modelo a seguir ni un líder nato, sino alguien que se niega a ser encasillado. La línea 'The pill that I'm on is a tough one to swallow' sugiere que su camino no ha sido fácil y que ha tenido que enfrentar desafíos significativos. La canción también aborda la idea de que una vez que alguien encuentra éxito, se espera que repita la fórmula, algo que Shinoda rechaza rotundamente al afirmar 'I'm not a robot, I'm not a monkey, I will not dance even if the beat's funky'.

El coro, con su repetitivo 'Aaaaaah, trying to catch up, motherfucker', refuerza la idea de que aquellos que intentan seguir su ritmo siempre estarán un paso atrás. La referencia a Lauryn Hill, Notorious B.I.G., Big Daddy Kane y Chuck D subraya su respeto por los pioneros del hip-hop y su deseo de aprender de ellos, pero también de forjar su propio camino. La línea 'I'm awfully underrated but came here to correct it' muestra su determinación de ser reconocido por su verdadero valor, no por las etiquetas que otros le han impuesto.

El estribillo 'Oh, when they come for me, I'll be gone' puede interpretarse como una declaración de que, cuando intenten atraparlo o encasillarlo, él ya habrá avanzado a la siguiente etapa de su evolución artística. Esta canción es un grito de independencia y una reafirmación de la identidad propia, un recordatorio de que no se debe permitir que las expectativas externas definan quiénes somos. Linkin Park, conocido por su fusión de rock, hip-hop y electrónica, utiliza esta canción para desafiar las normas y reafirmar su compromiso con la autenticidad y la innovación.