Fin, 2, 3

El Viaje Interior en 'Fin, 2, 3' de Lisandro Aristimuño

La canción 'Fin, 2, 3' de Lisandro Aristimuño es una introspección profunda sobre el dolor, la superación y el autoconocimiento. Desde el inicio, el artista nos introduce en un viaje emocional donde se enfrenta a su propio sufrimiento y el de otra persona. La frase 'Soy quien cubrió tu dolor hasta fin de siglo' sugiere una relación prolongada y cargada de emociones, donde ambos individuos han sido testigos y partícipes del dolor del otro. La mención de 'Dos y no tres' puede simbolizar la exclusividad de esta relación, un vínculo íntimo que no admite a un tercero, y que ha dejado heridas profundas en ambos ('antes vos, antes yo... herido')

El estribillo 'Vos, yo, fin, dos, tres' parece ser una reflexión sobre el final de una etapa y el conteo hacia un nuevo comienzo. La repetición de estos elementos sugiere un ciclo que se cierra y la preparación para algo nuevo. Aristimuño se describe a sí mismo como un 'rehén del captor', lo que puede interpretarse como una metáfora de estar atrapado en una situación emocionalmente complicada, pero también como una oportunidad de crecimiento ('crecí en cinco minutos'). Este crecimiento rápido y doloroso es una experiencia transformadora que lo lleva a un punto de inflexión.

La canción culmina con una declaración de liberación y autoconfianza. 'Hoy salto al vacío, sé muy bien donde voy' refleja una decisión consciente de avanzar, de dejar atrás el pasado y enfrentar el futuro con determinación. La 'fe en saber contemplar el camino oscuro' y 'fe de entender que me fui y dejé tu mundo' son expresiones de aceptación y comprensión de su propio viaje. Aristimuño no solo reconoce su dolor y el de la otra persona, sino que también acepta la necesidad de seguir adelante, incluso si eso significa saltar al vacío y enfrentar lo desconocido.