Alè

El Viaje Esencial de Lluís Llach en 'Alè'

La canción 'Alè' de Lluís Llach es una profunda reflexión sobre la vida, el amor y la muerte, envuelta en una atmósfera de serenidad y aceptación. Llach, un cantautor catalán conocido por su poesía lírica y su compromiso social, utiliza esta canción para explorar los deseos más esenciales del ser humano a medida que se acerca al final de su vida. La letra está impregnada de una sensación de paz y claridad, como si el cantante hubiera alcanzado una comprensión profunda de lo que realmente importa.

Desde el inicio, Llach nos habla de la serenidad que encuentra en su 'capvespre', una metáfora del ocaso de su vida. A través de imágenes poéticas, como 'petxines plenes de bells tresors' y 'dolors que em fan mestratge', el artista nos muestra cómo ha acumulado experiencias y aprendizajes a lo largo de los años. Sin embargo, a pesar de estos tesoros y lecciones, Llach reduce sus deseos a tres elementos fundamentales: amor, un pueblo y una barca. Estos símbolos representan el amor romántico, la comunidad y la libertad o el viaje, respectivamente.

La repetición de estos deseos a lo largo de la canción subraya su importancia. El amor es visto como un placer constante, el pueblo como un lugar de pertenencia y la barca como un medio para enfrentar la muerte con dignidad. La mención de los 'astres' que le son leales tanto de noche como de día sugiere una conexión con el universo y una aceptación de su lugar en él. Al final, Llach se despide de las 'formes vanes' y se prepara para el 'gest adust que tot ho acaba', aceptando la muerte con la misma serenidad con la que ha vivido.

'Alè' es una canción que invita a la reflexión sobre lo que realmente importa en la vida. Llach nos recuerda que, al final, lo esencial es el amor, la comunidad y la capacidad de enfrentar la muerte con paz y dignidad. La canción es un testimonio de la sabiduría que viene con la edad y la importancia de vivir una vida auténtica y significativa.