Hurgando Silencios

Hurgando Silencios: Un Canto a la Tierra y al Pueblo

La canción 'Hurgando Silencios' de Los Manseros Santiagueños es una oda a la música folclórica argentina, específicamente a la chacarera, un género musical y danza tradicional de la región de Santiago del Estero. Desde el primer verso, la canción invita a unirse en el canto, resaltando cómo la música puede encender las pasiones y conectar a las personas con sus raíces. La referencia a 'rasguear' las cuerdas de la guitarra y cómo esto enciende las venas del cantante sugiere una conexión visceral y profunda con la música y la tierra.

La metáfora de ser una 'flor del aire' cuando se canta a la tierra y cómo los dedos 'juntan estrellas' en el diapasón de la guitarra, evoca una imagen poética de la música como un acto casi mágico, que eleva tanto al intérprete como al oyente. La canción también compara el acto de tocar la guitarra con jugar al carnaval, una festividad llena de alegría y color, lo que sugiere que la música es una celebración de la vida y la cultura.

El estribillo 'Suena corazón herido parche legüero, si te falta voz ya te estoy prestando el cuero' es una poderosa imagen de solidaridad y apoyo mutuo. El parche legüero es un tipo de tambor utilizado en la música folclórica argentina, y la idea de prestar el cuero para que suene el tambor simboliza la unión y el compartir de las emociones a través de la música. La canción también menciona cómo el 'vino cantor' hurgó en el silencio del alma del cantante, sembrando en él todas las voces del suelo, una metáfora que sugiere que la música y la cultura popular están profundamente arraigadas en la tierra y en la experiencia colectiva del pueblo.

'Hurgando Silencios' es, en esencia, un homenaje a la música folclórica y a la conexión emocional y cultural que esta genera. Es un llamado a cantar para el pueblo, dejando que la voz arrastre los sentimientos más profundos, y a encontrar en la música un refugio y una forma de expresión de las emociones más íntimas.