Orquesta de Señoritas

Nostalgia y Realidad en 'Orquesta de Señoritas' de María Elena Walsh

La canción 'Orquesta de Señoritas' de María Elena Walsh es una evocación nostálgica de un pasado que, aunque idealizado por algunos, está lleno de realidades duras y a menudo ignoradas. La letra nos transporta a un viejo café del barrio de Once, en Buenos Aires, donde una orquesta de mujeres tocaba para ganarse la vida. Este lugar, con sus mármoles y bronces, se compara con el cementerio de la Chacarita, sugiriendo una atmósfera de decadencia y melancolía.

Walsh utiliza la figura de las señoritas de la orquesta para reflejar la lucha y la tristeza de las mujeres trabajadoras de la época. Estas mujeres, descritas como muñecas con 'tristísima compostura', se movían con una gracia forzada, tocando pasodobles y rancheritas que apenas les permitían subsistir. La repetición de estas melodías, que no alcanzaban para el 'puchero', simboliza la monotonía y la falta de oportunidades que enfrentaban.

La canción también critica la idealización del pasado. La frase 'Quién no fue mujer, ni trabajador, piensa que el de ayer fue un tiempo mejor' subraya que aquellos que no vivieron las dificultades de ser mujer o trabajador en esa época tienden a romantizarla. Walsh nos advierte que esta nostalgia puede llevarnos a repetir errores, 'bailando por error' al compás de una memoria selectiva. La desaparición de las señoritas, que 'se hicieron humo' y tomaron un tranvía hacia el olvido, simboliza el destino de muchas mujeres cuyas historias y luchas se desvanecen en la memoria colectiva.

'Orquesta de Señoritas' es una reflexión profunda sobre la memoria, la lucha de las mujeres trabajadoras y la crítica a la nostalgia que distorsiona la realidad. La canción nos invita a recordar con honestidad y a reconocer las dificultades del pasado para no repetirlas en el presente.