KING KONG

La Dualidad de King Kong: Fuerza y Vulnerabilidad en la Música de Midas Alonso

La canción "KING KONG" de Midas Alonso es un reflejo de la lucha constante y la resiliencia en un entorno urbano desafiante. Desde el inicio, la letra nos sumerge en un mundo donde las caídas y los fracasos son inevitables, pero la clave está en levantarse y seguir adelante. Midas utiliza metáforas físicas, como romperse la tibia o el peroné, para ilustrar las dificultades que enfrenta, pero también enfatiza la importancia de la constancia y la fortaleza mental para superar los obstáculos.

El artista también aborda la realidad de la vida en el barrio, donde las tentaciones y los problemas son parte del día a día. Las referencias a "chavales consumiendo quenque en el parque" y "pareces el Carrefour" pintan un cuadro de un entorno donde las transacciones y el consumo son constantes. Sin embargo, Midas no solo se enfoca en lo negativo, sino que también resalta la importancia de las amistades verdaderas, aquellas que te sacan una sonrisa incluso en los momentos más oscuros.

El título de la canción, "KING KONG", es una metáfora poderosa que encapsula la dualidad de ser una "bestia" con sentimientos. Midas se compara con King Kong, un símbolo de fuerza bruta y vulnerabilidad emocional. A lo largo de la canción, se percibe una lucha interna entre el deseo de éxito y la realidad de las traiciones y los problemas. Esta dualidad se refleja en su estilo musical, que combina ritmos urbanos con letras introspectivas y personales, creando una conexión auténtica con su audiencia.