Argento

El Alma del Argentino: Un Retrato de Contrastes

La canción 'Argento' de Miguel Cantilo ofrece una mirada profunda y a veces irónica sobre la identidad del argentino. A través de una serie de imágenes y metáforas, Cantilo describe al argentino como un ser lleno de contrastes y complejidades. Desde el inicio, se presenta al argentino como un 'amante latino' y un 'seductor', alguien que cuida su apariencia y se siente cómodo en cualquier parte del mundo, ya sea en Fuente Alsina, Londres o Nueva York. Esta descripción inicial resalta la confianza y el orgullo que caracteriza a muchos argentinos.

Sin embargo, Cantilo no se detiene en la superficie y profundiza en las contradicciones inherentes a esta identidad. El argentino es descrito como alguien que 'siempre va al frente y siempre juega el resto', lo que sugiere una actitud valiente y decidida. Pero también se menciona que es 'de trampa y de ley', una dualidad que refleja tanto la astucia como la integridad. Esta ambivalencia se hace aún más evidente cuando se dice que 'con una mano señala el universo y con la otra te toca la mujer', una metáfora que puede interpretarse como una crítica a la hipocresía y la doble moral.

La canción también aborda la resiliencia y la capacidad de adaptación del argentino. En momentos de crisis, cuando 'hay que estar en el límite de estar o no estar', el argentino se sienta a tomar mate y grita 'muy bien dale que va', una expresión que encapsula la actitud despreocupada y optimista frente a la adversidad. Además, se le describe como un 'cerebro fino' y un 'molino de harina de maíz', lo que sugiere una inteligencia práctica y una capacidad para encontrar soluciones creativas. En conjunto, 'Argento' es una celebración y una crítica de la identidad argentina, llena de matices y complejidades que invitan a la reflexión.