Charango

El Lamento del Charango: Un Canto a la Nostalgia y la Pérdida

La canción 'Charango' de Mocedades es una emotiva oda a la nostalgia y la pérdida, utilizando el charango como símbolo central. El charango, un instrumento tradicional andino, se convierte en la voz que expresa el dolor y la melancolía del narrador. La letra comienza con una invocación al charango y a la quena, otro instrumento andino, para que canten juntos y lleven las penas al mar. Esta imagen sugiere un deseo de liberación y consuelo a través de la música.

El charango es descrito como una mezcla de guitarra y fango, lo que resalta su origen humilde y su conexión con la tierra. La referencia a la 'piel de toro' que le dio sangre a sus cuerdas añade una dimensión cultural, conectando el instrumento con la tradición española. La mención de un fandango de Huelva dormido en su vientre sugiere una fusión de culturas y tradiciones musicales, uniendo lo andino con lo español en un solo canto.

La muerte de la guitarra, que antes cantaba poemas y alegrías, simboliza una pérdida profunda y personal para el narrador. La guitarra, ahora dormida y sin vida, deja un vacío que el charango intenta llenar. La canción se convierte en un lamento por lo que se ha perdido y una búsqueda de consuelo en lo que aún queda. La música, en este contexto, es tanto un refugio como una forma de expresar el dolor y la esperanza de seguir adelante a pesar de la pérdida.