Vive En Mí

La Dualidad del Ser en 'Vive En Mí' de Muerdo

La canción 'Vive En Mí' de Muerdo es una profunda reflexión sobre la dualidad del ser humano y la coexistencia de aspectos contradictorios dentro de una misma persona. Desde el inicio, el artista se presenta como alguien que ha resurgido de las cenizas, una metáfora que sugiere un renacimiento tras haber enfrentado adversidades y juicios sociales. Muerdo se identifica con figuras marginadas y rechazadas, como el loco y el desterrado, lo que resalta su sentido de alienación y resistencia frente a las normas establecidas. La mención de la 'oveja negra' y la 'cara oculta de cada historia' subraya su papel como el elemento discordante que desafía las expectativas familiares y sociales.

La letra también aborda la idea de que las experiencias y emociones, tanto positivas como negativas, viven dentro de nosotros. Muerdo canta sobre cómo todo lo bueno y lo malo, lo que desea y lo que no alcanza, coexisten en su interior. Esta coexistencia de opuestos refleja la complejidad de la identidad humana y la lucha interna que todos enfrentamos. La repetición de 'vive en mí' enfatiza la idea de que estas dualidades son inseparables y forman parte de nuestra esencia.

Además, la canción toca temas de dolor y tristeza, mencionando cómo ni siquiera el tiempo puede curar ciertas heridas. Muerdo expresa una sensación de estar atrapado en el presente, incapaz de alcanzar sus deseos y sueños. Sin embargo, también hay un llamado a la atención y a la conciencia, sugiriendo que lo que vive fuera de nosotros es un reflejo de lo que llevamos dentro. Esta introspección invita al oyente a reconocer y aceptar todas las partes de sí mismo, incluso aquellas que son difíciles de confrontar.