Always Come Back

La Lucha Interna y la Resiliencia en 'Always Come Back' de NateWantsToBattle

La canción 'Always Come Back' de NateWantsToBattle explora temas profundos de lucha interna, resiliencia y la búsqueda de identidad en medio de la adversidad. Desde el inicio, el artista se describe a sí mismo como un 'hombre roto' que apenas puede mantenerse en pie, atrapado en un ciclo repetitivo de dolor y conflicto. Esta imagen de vulnerabilidad y desesperación se ve reforzada por la metáfora de estar 'atrapado aquí de nuevo', sugiriendo una situación de la que no puede escapar fácilmente.

A lo largo de la canción, NateWantsToBattle utiliza el espejo como símbolo de auto-reflexión y pérdida de identidad. La línea 'He estado mirando en el espejo, he estado perdiéndome' refleja una lucha interna constante y una sensación de alienación. La carrera solitaria y la línea de meta maldita representan la búsqueda interminable de un propósito o una solución, solo para encontrar más dolor y enojo como su único hogar. Esta desesperación se manifiesta en gritos y gritos nocturnos, subrayando la intensidad de su angustia emocional.

Sin embargo, a pesar de la oscuridad, hay un hilo de resiliencia que atraviesa la canción. La frase 'siempre vuelvo' sugiere una determinación inquebrantable para seguir adelante, a pesar de las dificultades. La canción también aborda la responsabilidad compartida en el conflicto, con el artista rechazando la culpa exclusiva y señalando que ambos tienen un papel en la creación de las llamas. En última instancia, 'Always Come Back' es una poderosa exploración de la lucha humana contra la adversidad, la búsqueda de identidad y la resiliencia frente a la desesperación.