Tomo demasiado

El Laberinto del Vicio: Un Viaje a Través de 'Tomo Demasiado' de Natos y Waor

La canción 'Tomo Demasiado' de Natos y Waor es una cruda y honesta reflexión sobre la adicción y el estilo de vida autodestructivo. Desde el primer verso, el artista nos sumerge en una atmósfera de soledad y decadencia, representada por una habitación llena de botellas vacías. La letra describe un ciclo vicioso de consumo de alcohol y drogas, donde cada victoria y derrota se celebran o se consuelan con más sustancias. La mención de marcas específicas de alcohol como Zacapa 23 y Eristoff añade un toque de realismo y autenticidad a la narrativa, subrayando la dependencia del artista en estos vicios para sobrellevar su vida.

El estribillo de la canción, 'Tomo demasiado y claro, algún día tengo que parar', refleja la lucha interna del artista. A pesar de ser consciente de su adicción y de los efectos negativos que tiene en su vida, se siente atrapado y esclavizado por ella. Esta dualidad entre el deseo de parar y la incapacidad de hacerlo es un tema recurrente en la canción. La letra también hace referencia a la presión social y a la percepción pública, con frases como 'Dicen que he cambiado, hermano, pero no me olvido', lo que sugiere que el artista se siente juzgado y malinterpretado por aquellos que no comprenden su lucha interna.

La canción también aborda el tema de la identidad y la autoaceptación. Natos y Waor se describen a sí mismos como 'bichos raros' y 'distintos', lo que sugiere una sensación de alienación y de no encajar en la sociedad. Sin embargo, esta diferencia también se celebra, como se ve en la línea 'Levanto la botella por los míos y brindo'. A través de esta canción, el artista no solo expone su lucha personal con la adicción, sino que también ofrece una visión de su mundo, donde el vicio y la autodestrucción son tanto una carga como una forma de vida que ha aceptado y abrazado.