Goya

La Cruda Realidad de 'Goya' por Oblivion's Mighty Trash

La canción 'Goya' de Oblivion's Mighty Trash es una obra lírica que se sumerge en la crudeza de la vida urbana y la lucha personal del artista. Desde el inicio, la letra nos transporta a un ambiente de camaradería y consumo de sustancias, donde el protagonista se jacta de su dureza, comparándose con un cuadro de Goya, famoso por sus representaciones oscuras y perturbadoras. Esta referencia a Goya no es casual; el artista utiliza la figura del pintor para subrayar la brutalidad y la falta de esperanza en su entorno, donde la violencia y el despojo son moneda corriente.

La letra continúa describiendo un mundo de falsos narcos y adicciones, donde el protagonista se destaca por su capacidad de sobrevivir en medio del caos. La mención de Sísifo, condenado a empujar una piedra eternamente, refuerza la idea de una lucha interminable y sin sentido. La canción también hace alusión a la música como un refugio y una forma de expresión, con el rap siendo una amante fiel y el pecado una groupie. Esta relación con la música es ambivalente, ya que, aunque proporciona un escape, también está impregnada de amargura y violencia.

El artista se presenta como un personaje que ha perdido su pureza a una edad temprana, reemplazándola con destreza y una actitud desafiante. La letra está llena de referencias a la cultura hip-hop y a la vida callejera, con menciones a boombap, tangos y noches de insomnio. La canción concluye con una reflexión sobre la inevitabilidad del destino y la resistencia a ser controlado por fuerzas externas, ya sean tiranos del pasado o las expectativas de la industria musical. En 'Goya', Oblivion's Mighty Trash nos ofrece una visión sin filtros de su realidad, marcada por la lucha, la resistencia y la búsqueda de autenticidad en un mundo hostil.