Sanguessuga

Desentrañando 'Sanguessuga' de Orochi: Entre el amor y la independencia

La canción 'Sanguessuga' del artista brasileño Orochi, cuyo nombre evoca la imagen de una sanguijuela, parece abordar las complejidades de las relaciones amorosas y la influencia de estas en la libertad personal. Orochi, conocido por su estilo que mezcla elementos del rap y el hip-hop con influencias del funk brasileño, utiliza la metáfora de la 'sanguessuga' para hablar de una persona que se aferra a otra, posiblemente en un contexto amoroso, de manera posesiva o dependiente.

En la letra, Orochi describe situaciones en las que se siente perseguido o acosado por una mujer que muestra un comportamiento obsesivo y conflictivo. La canción relata cómo esta mujer intenta controlar su vida, interfiriendo en sus relaciones con otras personas y causando escenas de celos. A través de sus versos, el artista expresa su deseo de mantenerse alejado de relaciones tóxicas y su preferencia por la independencia, simbolizada por la imagen de conducir un Opala Azul lejos de la 'sanguessuga'.

El tema también toca la idea de la autodestrucción y cómo las acciones de la mujer en cuestión no solo afectan a Orochi, sino que también se vuelven contra ella misma. La canción concluye con una afirmación de independencia y autocontrol, donde el artista decide mantener una distancia emocional y física, rechazando la posibilidad de un amor que considera perjudicial para su bienestar.