María

María: Un Retrato de la Soledad y la Búsqueda de Sentido

La canción 'María' de Pablo Moro nos presenta un retrato crudo y poético de una mujer que lucha contra la soledad y la desesperanza. Desde el primer verso, se nos muestra a María como una figura que busca refugio en el alcohol y el tabaco, cansada de una vida que parece haber perdido su brillo. La mención de que ha borrado la palabra 'amor' de su diccionario sugiere una profunda desilusión y una renuncia a las esperanzas románticas que alguna vez pudo haber tenido.

María es una figura compleja, que se codea con las musas y llena de morbo la canción, lo que indica una vida llena de contradicciones y de búsqueda de significado. Sus ojos son descritos como una excusa para desafiar la razón, lo que puede interpretarse como una lucha interna entre la lógica y el deseo. La canción también la describe como una heroína de la duda y de lo incierto, con arrugas en el alma y gotas de felicidad bajo la falda, lo que sugiere una vida marcada por el dolor pero también por momentos fugaces de alegría.

La imagen de María se completa con detalles que la hacen aún más humana y vulnerable: nunca ha visto la mañana, fuma marihuana para esconder su dolor, y huele a noche y a borracho. Estos detalles pintan un cuadro de una mujer que intenta llenar su corazón con algo, cualquier cosa, para no sentir el vacío. La canción termina con una nota de ambigüedad, describiendo a María como alguien que es tanto loca como poeta, y que siempre ha amado a sus amantes, pero que al final del día, nadie la espera en casa. Este retrato de María es un reflejo de la lucha humana por encontrar sentido y conexión en un mundo que a menudo parece indiferente.