May Day

La Nostalgia y la Soledad en 'May Day' de Plastic Tree

La canción 'May Day' de Plastic Tree es una pieza cargada de simbolismo y melancolía, que nos transporta a la infancia del narrador. La letra comienza con la imagen de un niño en un columpio ('BURANKO no boku'), con un corazón distorsionado ('yugamu shinzou') y una mariposa en la mano ('te no naka no chou'). Estas imágenes evocan una sensación de fragilidad y vulnerabilidad, características de la niñez. La mención de 'nana-sai no gogo' (una tarde a los siete años) sugiere un momento específico en el tiempo, un recuerdo que el narrador guarda con claridad.

La canción continúa con referencias a la naturaleza, como las alas decoradas ('hane o kazarou') y el brillo de mayo ('KIRA-KIRA shita gogatsu no midori'). Estas imágenes contrastan con la oscuridad y la tristeza que el narrador siente, creando una dicotomía entre la belleza del entorno y su estado emocional. La repetición de 'sonna koto dake zutto tada kangaeta' (solo pensaba en eso) y 'minna inakute shizuka na hirusagari' (una tarde tranquila sin nadie) refuerza la idea de soledad y reflexión profunda.

El estribillo de la canción, con la frase 'dan-dan koware-hajimete' (empezando a romperse poco a poco), sugiere un deterioro emocional progresivo. La repetición de 'sonna koto dake zutto tada kangaeta' enfatiza la obsesión del narrador con sus pensamientos y recuerdos. La canción cierra con una vuelta al inicio, repitiendo las imágenes del columpio, el corazón distorsionado y la mariposa, lo que sugiere un ciclo interminable de nostalgia y dolor.

'Plastic Tree' es conocido por su estilo musical que mezcla rock alternativo con elementos visual kei, y sus letras a menudo exploran temas de introspección y melancolía. 'May Day' no es una excepción, y su letra poética y evocadora invita al oyente a reflexionar sobre la fragilidad de la infancia y la persistencia de los recuerdos dolorosos.