Las Coplas Del Campo

La Nostalgia y la Resistencia en 'Las Coplas Del Campo' de Raly Barrionuevo

La canción 'Las Coplas Del Campo' de Raly Barrionuevo es una oda a las tradiciones y la cultura del campo argentino. Desde el primer verso, el artista expresa la belleza de cantar las coplas, una forma de poesía popular que refleja la vida, las fiestas y los dolores de la gente del campo. Las coplas son un ritual que conecta a los cantores con sus raíces y con la historia de sus antepasados, quienes han vivido y trabajado en la tierra durante generaciones.

Barrionuevo menciona elementos como el 'Mishqui Mayu', un río en la provincia de Santiago del Estero, y los 'viejos musiqueros', quienes son los guardianes de la música tradicional. Estos elementos no solo evocan un sentido de lugar, sino también de tiempo, conectando el presente con un pasado milenario lleno de misterio y barro. La vidala, un género musical tradicional del noroeste argentino, y la rebelión, sugieren una dignidad y resistencia inherentes en estas canciones, que han sido un medio de expresión y lucha para los pueblos originarios y campesinos.

La canción también habla de la soledad y la nostalgia, sentimientos que se vuelven palpables a través de las coplas que el viento pregona en los desiertos. Los 'peregrinos del sol' y el 'gemir de violines' evocan imágenes de bailarines y músicos que, a través de su arte, mantienen viva la memoria y el corazón de su cultura. La referencia a la salamanca, un lugar mítico en la cultura popular del norte argentino donde se dice que se realizan pactos y rituales, añade una capa de misticismo y presagio a la canción. En conjunto, 'Las Coplas Del Campo' es una celebración de la identidad, la resistencia y la conexión profunda con la tierra y la historia de los pueblos del campo argentino.