S.O.S.

Un Grito de Auxilio en la Modernidad: Análisis de 'S.O.S.' de Raul Seixas

La canción 'S.O.S.' del icónico músico brasileño Raul Seixas es un llamado desesperado por escapar de la monotonía y las restricciones de la vida moderna. La letra comienza describiendo una escena típica de domingo, con misa y playa, pero rápidamente se contrapone con la imagen de 'sangre en el periódico', sugiriendo que, a pesar de la aparente tranquilidad, hay violencia y desorden en el mundo.

Raul Seixas utiliza la metáfora del 'Disco Voador' como un medio de escape, un deseo de ser llevado lejos de la realidad terrenal a un lugar donde pueda ser libre. La repetición del estribillo 'Oh! Oh! Seu moço! Do Disco Voador' refleja la intensidad de su anhelo por un cambio radical. La referencia a 'Totens e Jesus' y la confesión de nunca haber mirado al cielo sugieren una crítica a la religión y a las creencias que, según el narrador, no ofrecen soluciones reales a sus inquietudes existenciales.

La canción también toca temas de evolución y progreso, como se ve en la línea 'Já fui macaco em domingos glaciais', que podría interpretarse como una referencia a la teoría de la evolución y la historia de la humanidad. Sin embargo, a pesar de los avances y 'Atlantas colossais', el narrador siente que la humanidad no ha sabido utilizar su potencial. La mención de 'formigas que trafegam sem porque' y 'mensagens que nos chegam sem parar' critica la forma en que las personas se mueven sin propósito y cómo la comunicación constante ha dejado de tener significado. 'S.O.S.' es un reflejo de la alienación y el deseo de encontrar un propósito más allá de la existencia cotidiana.